MENTE FRIA PRESENTA SU NUEVO ÁLBUM “LEYES DE VIVIR”
“Leyes de Vivir” es el título de la tercera entrega discográfica de la banda granadina MENTE FRIA desde su formación en 2013. Este nuevo trabajo se compone de 7 cortes donde el grupo da una vuelta de tuerca a sus temas dotándolos de un sonido más contundente y unos arreglos que denotan la experiencia de la formación. Incluyen también dos versiones, haciendo homenaje a Triana, Los Módulos y en general a su tan querido rock andaluz, sonido que siempre les ha caracterizado por los arreglos flamencos en sus guitarras. Grabado, mezclado y masterizado en Sonobalance Estudios durante el verano de 2017, para éste álbum han contado de nuevo con la producción de Javier Rodríguez, fiel conocedor del sonido de la banda, quien ya se encargó también de la producción en sus anteriores trabajos.
Con más de 100 conciertos a sus espaldas y habiendo sido ganadores de cuatro premios en varios concursos a nivel nacional, Mente Fría ha tenido la oportunidad de tocar junto a bandas como Mago de Oz, Medina Azahara, Porretas, Celtas Cortos, Mojinos Escozios, Toreros Muertos o Gatillazo, entre otros. Si te los cruzas en su gira de presentación del disco para este invierno no dudes en asistir a uno de sus conciertos. Te espera un demoledor directo del que muchos han disfrutado ya. Si aún no los conoces, entra en sus espacios web y perfiles en redes sociales para estar al tanto de sus actualizaciones.
Abel Sequera presenta su nuevo disco bajo su mismo nombre, bajo el titulo:
"Reflections Form A Quarter Century", un EP con 4 cortes instrumentales de Rock Progresivo.
BIOGRAFIA Abel Sequera (Barcelona, 14 agosto de 1990) es baterista y compositor. Hijo de baterista, empezó estudiando piano clásico y acordeón a la edad de 6 años y la batería a los 9. En el Taller de Músics de Barcelona cursa el Grado Medio de Musica Moderna y actualmente el Grado Superior de la escuela Jam Session, también de la ciudad condal recibiendo clases de profersores de la talla de Toni Pagès (Antonio Orozco, Paul Carrack, Judit Neddermann, David Pastor...) y Pablo Posa (Santiago Auserón & Original Jazz Orquestra, Buddy Whittington, Cris Juanico...). Ha publicado distintos álbumes de diferentes estilos, componiendo, haciendo arreglos, tocando la bateria e incluso cantando que van desde el metal progresivo al flamenco-fusión.
Discografia:
Atrako a mano armada – Siempre fuimos cuatro gatos (2015)
Syncopaos – Ordenando pensamientos (2016)
Inner Side – The Corners of time (2017)
Abel Sequera – Reflections from a quarter century (2017)
Embellish – A thousand lightyears from you (previsto 2018)
SOBRE "REFLECTIONS FROM A QUARTER CENTURY"
Reflections from a quarter century" es el primer EP de rock progresivo instrumental que saca bajo su propio nombre. En él, revisa sus primeros 25 años de vida a través de un viaje musical y personal dividido en 4 temas, uno por cada fase relevante e influenciado por clásicos del género como son Dream Theater, Porcupine Tree, Haken, Pagan's Mind, Camel, Transatlantic, Emerson, Lake and Palmer o Hiromi Uehara entre otros. Compuesto en tan solo una semana, no fué hasta después de un concierto dónde conoció a Carles Salse que le planteó la posibilidad de materializarlo grabándolo en su estudio, Sureau Studio. Para ello se han rodeado de amigos que le han ayudado a dar forma a este proyecto aportando cada uno su estilo e instrumento y siendo un total de 15 músicos.
Edu Palomares (Inner Side, David Txes), Guillem Vila (Exceso), Joan Vigo (A Contra Blues, Elêctric Gozarela, Marina BBface & The Beatroots) y René Creus (Toni Xuclà, Lídia Guevara, Apollo Flytrap).
Piano y teclados:
Kyke Serrano (Jarabe de Palo, Lluís Llach, Bunbury, Revolver, Lax'n'Busto)
Cuerdas:
Nacho López
Trompeta:
Jonathan Hauser
Saxo:
Eduardo Urbano (Syncopaos)
Arpa:
Josep-Maria Ribelles.
Memories of a past life 6:31
Childhood 5:40
Breaking the rules 3:25
The end of the beginning 6:09
CRÉDITOS Compuesto por Abel Sequera. Producido y arreglado por Abel Sequera, Carles Salse y Kyke Serrano. Todos los instrumentos grabados por Carles Salse en Sureau Studio (Matadepera, Barcelona) excepto pianos y teclados grabados por Kyke Serrano en Lead Rain Studios (Dosrius, Barcelona). Mezclado y masterizado por Ferran Donatelli en Vertigo Estudio (Llinars del Vallès, Barcelona).
Cuando un grupo dice de si mismo que es resultado de unir Accept, Wasp y Motorhead, la primera reacción es la sorpresa. Tras unas cuantas escuchas a su debut, Atroz, la sorpresa sigue sigue ahí pero los motivos son otros. Estamos ante un señor trabajo, sin ningún alarde, ni un solo sobrante. Un disco pleno de mordacidad, humor negro, vísceras y un original tono irreverente que se va deslizando durante todo el trayecto. Un trayecto que nos marca un increscendo muy fluido y natural que desde « Muerte Natural » ( mi corte favorito) hasta el final ya no hace prisioneros, uno tras otro nos van lanzando verdaderos cañonazos sonoros. Suenan a grupo serio y compacto en lo musical en contraposición con lo incorrecto políticamente de sus letras "... has visto lo que le ha hecho la descomposición a tu amigo Ramón?»
Riffs sencillos pero contundentes de guitarra, clásico heavy metal de los 80, arolladora base rítmica, y la personal voz de Chacal, a la que en posteriores entregas aún habrá que sacarle más partido.
Un reconocimiento ( no suelo prodigarme) para el productor, Mariano Toledano.Gran trabajo, en mi opinión.Producción sobria, donde ha enfatizado lo rítmica y no ha aportado detalles innecesarios. En definitiva, gran debut de estos barceloneses ácidos e irreverentes, a los cuales no pienso quitar la vista de encima a la espera de futuros trabajos.
“Y no te olvides nunca de a quién guardas rencor y arrancáles la piel, que eso duele..."
Tras varias escuchas a su disco « De Alegrías y Miserias» quedo totalmente convencido de que estos Atajo son un grupo con mayúsculas, a los que de ahora en adelante no perderé la pista. Este trío barcelonés de rock urbano nos brinda un disco realmente poderoso. Temas crudos, incisivos sin alardes que recuerdan a ciertos grupos muy grandes de los ochenta, como Barricada sin ir más lejos. Letras bien trabajadas, riffs con personalidad y una gran progresión respecto a su maqueta de 2014.
Una banda muy versátil que es capaz de ir del blues rock de « Una vuelta de Rock and roll» ,temas más personales como « La Carta» y también de facturar verdaderos trallazos sin concesiones como « Mil piedras» o mi corte preferido del disco « Pan y circo».
Grupo muy a tener en cuenta de cara al futuro de seguir la progresión mostrada por el momento y no optan en ningún caso por hacer honor a su nombre . De ser así, este fantástico trío de la ciudad Condal se situará pronto entre los nombres verdaderamente importantes en el panorama rock estatal.
Hola amigos y amigas,nos complace anunciar que el álbum debut de REDBOOSTER esta terminado y será publicado el próximo 29 de marzo 2017.
Se llamará “Fusión Lenta” y estará compuesto por 10 temas cargados con el rock mas enérgico elementos progresivos y texturas experimentales.
El trabajo a sido totalmente auto producido en la ciudad alemana de Berlín por los componentes de la banda y a contado con la ayuda de Mario Engelter del Studio K61 para el proceso de mastering.
Os dejamos aquí su primer tema adelanto "Decir que no", asi como el enlace a su recien estranada página web: https://www.redbooster.net/ donde encontrareis toda la información acerca del grupo.
Después de un tiempo de oscuridad y con dos maquetas en el bolsillo, las alimañas salen de su madriguera para presentar su primer disco "Alimañas de Graná"
Diez ostias que no dejan títere sin cabeza y se clavan en la cabeza enganchando al corazón.
Un trabajo basdao en el estudio y análisis de cada uno de los antros granainos y las mágicas calles escondidas de la city.
Han bebido por encima de sus posibilidades y este ha sido el resultado, potencia, actitud, rabia y sentimiento.
Auténtico y fresco Punk/Rock cervecero para sentir, beber, pensar, bailar, fumar, follar y lo que os dé la gana.
Cinco alimañas callejeras, cada uno de un planeta diferente y con serios problemas mentales que revientan el escenario haciendo lo que más les mola.
Pako Bataka, Risi Hendrix, Isidriko, Stéfano Gratix y La Polla el Zagal se declaran culpables.
Salú y que la fuerza de la birra os acompañe!
"Gran y grata sorpresa la recibida por este humilde juntador de letras tras la escucha del disco que facturan para este 2017 estos chicos de Granada. Banda fresca, enérgica, de clara base punk, y temas contundentes, pero con reminiscencias rockeras durante todo el disco y un homenaje Billy en algún corte. Cabe resaltar la fuerza de unas letras que no caen en tópicos panfletarios y que nos remiten a la calle,a los bares, a lugares con mucho humo y cerveza fría.
Solo resaltar de forma más individual la versatilidad vocal de su cantante, Stefano, que es capaz de ir del punk más combativo a registros más rockeros y pasajes más emocionales sin despeinarse. No podría decir que son un descubrimiento, pues ya los conocía, pero me sorprende la evolución y la cantidad de recursos adquiridos sin haber perdido un ápice de su fuerza anterior. Muy recomendable este ' Alimañas de graná', punk rock callejero con muchos otros matices y una banda muy compacta que no os dejará indiferentes."
InMune es todavía una banda joven, y sin embargo ya cuentan con un buen número de hitos a sus espaldas: en noviembre de 2013 lanzaron "Ilumíname", su álbum de debut, que fue complementado con "In Certidumbre", una reinterpretación en formato acústico, en 2014.
Durante ese período tuvieron tiempo para ofrecer decenas de actuaciones en directo por toda la geografía española, y culminaron su periplo con su primera gira por México, donde también se ha editado de forma oficial su discografía completa. Sin embargo no hay tiempo que perder, y todo esto ya forma parte del pasado.
"Universal" es el presente de InMune, y para crearlo la banda ha contado de nuevo con las hábiles manos de Gorka Dresbaj en la producción, quien además también se ha encargado de grabar el bajo. Gorka sabe plasmar a la perfección cada una de las sensaciones que pueblan la música de InMune: delicadeza, intensidad, experimentación, emotividad y dureza.
"Universal" arranca con la potente "Circo del Terror", que sirve como aclimatación para los dos trayazos siguientes, "Bendita Demencia" y "Universal". El ritmo frena cuando llega "Sirenas", que de inicio recupera los momentos más delicados de su debut pero no tarda en incorporar la energía que hace girar este nuevo disco.
Las guitarras y las murallas de distorsión son protagonistas durante buena parte del álbum, que continúa con un festival de riffs de todos los colores con "Llegaré hasta tí", "Ya no me importa", "Más allá" y "Seres únicos". La parte final del álbum formado por "La salida", "Si te quedas conmigo" y "Mira", es más amable con el oído y recupera las sensaciones más íntimas y relajadas de la primera encarnación de InMune. En resumen, "Univeresal" es un álbum que respeta el pasado, pero sabe actualizar y complementar la propuesta inicial de la banda.
Con los antecedentes de la banda aún frescos en la memoria, y con una gira por delante que culminará con la grabación de un DVD en directo en 2017, lo más sabio será no perder de vista lo quela banda barcelonesa llevará a cabo durante los próximos meses.
El próximo 13 de enero estará disponible el nuevo EP de Dirty Rockets bajo el titulo "4". La banda catalana se metió en el estudio el pasado mes de noviembre bajo la supervisión de Mike Mariconda para grabar cuatro canciones, tres temas propios y una versión de «Have love, will travel» de The Sonics, una de sus bandas de cabecera.
De momento te avanzamos en exclusiva «La Guarida».
